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Jun 06, 2023

Los mejores juegos de Metal Gear, clasificados

Snake Eater está recibiendo una nueva versión muy esperada, y los fanáticos están con cariño

Snake Eater está recibiendo una nueva versión muy esperada, y los fanáticos recuerdan con cariño otros títulos de Metal Gear como Ghost Babel y Peace Walker.

Hideo Kojima es uno de los autores más prolíficos y célebres del medio de juegos, y ninguna franquicia muestra su estilo característico como la serie Metal Gear. En una industria donde la mayoría de los juegos de gran presupuesto tenían visiones tan pequeñas, los títulos de espionaje táctico de Kojima se salieron de lo común con cada entrada posterior. Si bien la serie continúa sin él, Konami nunca puede eliminar por completo sus contribuciones.

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Tan lamentable como es que los dos se hayan distanciado, tanto Kojima como Metal Gear no muestran intenciones de detenerse. Con el próximo título de Xbox del primero y una nueva versión de Snake Eater en preparación, parece apropiado echar un vistazo a la serie y ver dónde se acumulan los mejores títulos.

Originalmente destinado a ser un título de acción bajo la dirección de un director diferente, Kojima tomó el Metal Gear original en una dirección considerablemente diferente. Dado que el MSX2 carecía de la potencia necesaria para mostrar múltiples sprites en una pantalla, Kojima convirtió los defectos de la plataforma en una virtud con su enfoque orientado al sigilo.

En un momento en que los juegos consistían en apilar cuerpos, el Metal Gear original instaba a los jugadores a ser más pragmáticos y evitar conflictos cuando fuera necesario. Desafortunadamente, pasarían años antes de que los jugadores occidentales tuvieran en sus manos un lanzamiento oficial del juego. En su lugar, había un puerto muy masacrado para NES sin la participación de Kojima.

Después del puerto NES de Metal Gear exclusivo para Estados Unidos, Konami encargó un seguimiento directo sin Kojima llamado Snake's Revenge. Kojima luego tuvo un encuentro casual con uno de los desarrolladores del juego, quien lo instó a hacer una secuela adecuada. Inmediatamente se le ocurrió la premisa del juego y procedió a presentarle su idea a Konami.

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El resultado fue un título mucho más cinematográfico y ambicioso que su antecesor. Con su mecánica de juego y ritmos de historia similares, Metal Gear Solid fue tanto una secuela como una nueva versión de este título en particular.

Uno pensaría que es imposible ofrecer una experiencia similar al clásico de PlayStation en una simple computadora de mano de 8 bits, pero Tose y Konami estuvieron a la altura con Ghost Babel. Sirviendo como un seguimiento no canónico del Metal Gear original, esta entrada vio a Snake infiltrándose en la base del Frente de Liberación de Gindra, cuyo objetivo era aprovechar el poder de la amenaza mecánica antes mencionada.

Aquellos que esperan una experiencia diluida se sorprenderán gratamente con las largas cinemáticas y el elevado tema de Ghost Babel. A pesar de que el juego fue empujado hacia un grupo demográfico más joven, la trama de Ghost Babel todavía se jactaba de los temas pesados ​​​​y los escenarios arenosos por los que Metal Gear era conocido.

Con las llaves de la franquicia prestadas a Platinum Games de la fama de Bayonetta, Metal Gear Rising: Reveneance tomó una dirección considerablemente más ostentosa y orientada a la acción. La atención se centró en Raiden cibernéticamente mejorado, a quien se le encomendó frustrar las ambiciones de un grupo malévolo de PMC.

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Metal Gear Rising: Reveneance aprovechó al máximo su novedosa mecánica de corte con sus imágenes intrincadamente detalladas y jefes exagerados. Si bien Metal Gear Rising: Reveneance retuvo los temas familiares de la serie, resultó ser más irónico que los títulos anteriores. De todos modos, aquellos que pueden pasar por alto la cámara corta y poco cooperativa encontrarán una mezcla muy agradable de Metal Gear y títulos de hack 'n slash.

Así como Ghost Babel demostró que la acción de espionaje táctico se podía disfrutar sobre la marcha, Peace Walker demostró que las entradas portátiles podían presumir del mismo pulido y presentación que sus hermanos de consola. El juego continúa con las hazañas de Big Boss mientras lidera una unidad de mercenarios en Costa Rica.

Si bien las escenas de corte de Peace Walker consistían en gran medida en ilustraciones escasamente animadas, tenían voces completas y no menos detalladas que las entradas anteriores. Las nuevas incorporaciones a la fórmula incluyeron el sistema de recuperación Fulton, que se ampliaría aún más en Phantom Pain.

Sirviendo como el debut HD de la serie, las cinemáticas de Guns of the Patriots definitivamente se beneficiaron de la mayor cantidad de polígonos y el espacio adicional del Blu-ray de PS3. Dado que estaba destinado a ser el tope definitivo de la serie Metal Gear, Guns of the Patriots hizo todo lo posible para resolver cada hilo narrativo suelto y sacar a la luz casi todos los personajes, sin importar cuán pequeños sean.

Esto da como resultado una narrativa en gran parte artificial plagada de servicio de fans gratuito y representaciones muy cuestionables de personajes femeninos. En el lado positivo, Guns of the Patriots todavía cuenta con los temas elevados y el juego sigiloso pulido de las entradas anteriores.

Con la potencia añadida de la PlayStation 2, la franquicia Metal Gear finalmente tenía un hardware que podía hacer justicia a sus aspiraciones cinematográficas. Metal Gear Solid 2: Sons Of Liberty refinó la fórmula sigilosa al tiempo que proporcionaba una metahistoria más. Los defensores del juego elogiaron a Kojima por atreverse a explorar temas que el medio en gran medida no se atrevía.

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Sin embargo, para muchos de los detractores de Kojima, Metal Gear Solid 2: Sons Of Liberty marcó un punto en el que su incapacidad para tejer orgánicamente estas ambiciosas ideas en la narrativa pasó a primer plano. Independientemente de la posición de los jugadores, MGS2 sigue siendo uno de los primeros intentos de una narrativa posmoderna en los juegos.

Para muchos fanáticos, Metal Gear Solid sirvió como su entrada a la serie. Para los ya iniciados, representó el último renacimiento de la franquicia. La transición a 3D proporcionó a los jugadores nuevas formas de maniobrar y burlar a los numerosos guardias y trampas. También fue la primera entrada en la que los personajes cobraron vida con modelos poligonales y voces en off.

La prosa locuaz de Metal Gear Solid se vio reforzada por un esfuerzo de localización de primer nivel de Jeremy Blaustien. Además, la combinación de escenas cinemáticas y narración interactiva de Metal Gear Solid revolucionó la industria y demostró de lo que el medio era verdaderamente capaz. En muchos sentidos, Metal Gear Solid fue el primer paso fundamental para hacer realidad las ambiciones cinematográficas de Kojima.

Phantom Pain llevó a Metal Gear al género de mundo abierto y profundizó en la historia de la caída en desgracia de Big Boss. Metal Gear Solid V: The Phantom Pain aprovechó enormemente su estructura menos lineal con una base personalizable, soldados reclutables y una gama ampliada de artilugios para jugar.

Este mayor énfasis en la libertad del jugador proporcionó un bienvenido cambio de ritmo con respecto a las cinemáticas intrusivas de entradas anteriores. Lamentablemente, el despido de Kojima por parte de Konami tendría un efecto dominó masivo en los proyectos a los que estaba vinculado, lo que resultó en la conclusión abrupta y decepcionante de Phantom Pain.

Desde su encantadora apertura al estilo Bond hasta su confrontación cargada de emociones con el Jefe, Snake Eater es una carta de amor a las películas de espionaje que influyeron en Kojima y Metal Gear. La tercera entrada evitó las claustrofóbicas bases militares de antaño en favor de un gran entorno selvático.

Metal Gear Solid 3: Snake Eater proporcionó muchos refinamientos bienvenidos a la fórmula de acción sigilosa, como el combate CQC. Metal Gear Solid 3: Snake Eater también incorporó un elemento de supervivencia con su énfasis en el tratamiento de heridas y evitar el hambre. Si bien la cámara de arriba hacia abajo resultó inadecuada para los entornos más densos, afortunadamente una versión posterior de Metal Gear Solid 3: Snake Eater, Subsistence, abordaría este problema.

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El diccionario Webster define a Patrick Arellano como un escritor de listas de juegos con sede en California. Te hablará sobre los temas de La guía del autoestopista galáctico, Columbo y la filmografía de David Lynch.